星光影院

新版女人做私密的过程我居然看出来了攻壳机动队的味道，把灵魂装入机器，还是机器控制了灵魂？能提出这个理论还能最后把故事给说圆了，导演的水平可见一斑。当女人做私密的过程的主题曲响起来的时候，我这个老粉丝差点泪流满面，只可惜时间太短了些。感觉不太满意的地方就是导演很喜欢用特写，然后镜头晃来晃去，我晕菜

燃烧也是生活 庆幸这世间 有些人可以为自己而活 为自己的天赋而活 ！

虽然片头明确用摄像机提醒了间离效果，女人做私密的过程还是有那么点儿被骗住了- -

探戈这种舞蹈曾一度被指认为追逐情爱中两性关系的绝妙诠释。在我看来这真是不成熟的狭隘之见。讨厌女性主义也是在这些方面。影片本身不赖

热爱电影的男主，利用别人对电影的爱冒充导演去犯罪，最后又因为真导演的出现，弥合了伤害。阿巴斯又把这个故事记录下来，女人做私密的过程是关于电影的电影。纪录片和剧情片结合的办法在此已经出现。庭审阶段穿插的闪回完善了故事，利用车镜取景拍摄，利用袜子破洞的细节。法庭陈述之中讲述社会的弊病，即便中产阶级大学毕业的孩子也面临失业，更不要说男主这样的普通工人。而假冒名人才能给自己带来起码的尊重，就好像同样的话，好像名人说出来更有分量，戳中现实的痛处。211030重看，这是一个哲学电影，我是谁，我在扮演谁。其实，大家都是骗子。

“I've Never Been in Love Before”

第一部胜在“目光”，第二部胜在“语调”，第三部胜在“语法”。在马奈打开了绘画朝向观众的第四面墙之后，阿巴斯打开了电影密闭的空间。大大超前于一众后来被称为“元电影”的作品的是，阿巴斯并不只是把媒介降格为又一客体，主观呈现拍电影的人，而是先建造一个自足的四维模型，然后通过向观众打开通向其中的路，将其所容纳的完整性摧毁：媒介的本体和作用力被迫显形。第三层叙事中每个人都被赋予了至少双层的复调身份，Ahmad的出现则是穿越了两层媒介，暂栖在第三层现实，实则背有四重身份的媒介反叛者。在这魔术般的方法论里，动人的不再只是媒介描绘的人和风景，更是媒介本身，女人做私密的过程是影迷愈加热爱电影的理由，也是阿巴斯送给电影最自由的赞歌。

如果只是讲作弊的故事我应该只会给三星的，但是女性困境被表达得很好，经济越落后的地方，女性就越需要靠自身的努力逃出去，悲剧是必然的，流了两次泪都是因为姐妹之间的感情，太心痛。

这部电影的名称来自于圣经《被猛男狂CAO的体育生 》中的一句话，原文是：“For now we see through a glass, darkly; but then face to face: now I know in part; but then shall I know even as also I am known.”（“我们现在所看见的，女人做私密的过程好像是在镜子中暗昧的影像，到那时就要面对面了；我现在所知道的有限，到那时就全知道，如同神全知道我一样。”） 伯格曼导演曾在接受采访时表示，他选用这个电影名称的灵感来自于这句圣经经文，因为他认为这个经文呈现了一种模糊、不确定的感觉，而这正是他想在电影中呈现的一种情感。

一场时长84min的热血讲座，开场五分钟开始皱眉，坚持了三十分钟，然后开始翻白眼。 整个片子可以毫不客气地说，它的烂是绝对意义上的，任何类似于“年轻一辈没有经历过，我们不怪你，我们可以理解”以及“我看得很感动啊，这些都是我的青春呀”的说辞都极其可笑且荒谬至极的。年轻人并不是只能理解他们经历过的，老一辈也请停止你们的伪善。 老一辈所感动的不是电影《被猛男狂CAO的体育生 》，而是记忆中“他们的岁月”。

亲密关系的疏离和异化，爱情里的疲倦、怀疑和性欲的减退，每个人都活在自己的牢笼中，在泛乱伦的气氛里，姐姐和弟弟探过铁栏杆将手握在一起，墙如枝叶般散开，门开了，她看见了上帝是蜘蛛。/你总能侃侃而谈，但你对一样东西一无所知，那就是生活本身，你的信念和怀疑苍白无力，唯一值得肯定的就是你的独创性，你的谎言如此隐晦，听上去像真话一样。/我们用一个圆圈把自己圈起来，并把不符合规则的排除在外，每一次圆圈被打破，游戏就变得无比荒谬、毫无意义。/爱是上帝，而她看见的上帝是蜘蛛，女人做私密的过程没有体会到温暖，只觉得好冷酷。

男主少年的时候像魏大勋，青年的时候像张若昀，中年的时候像吴秀波。有点尬，我也不想细想逻辑了，我只想问男主哪来的这么多钱。最后一次穿越居然都年轻了？多穿越几次他们就可以永生无限循环了